第十一届上海国际喜剧节

这个月刚过，第十一届上海国际喜剧节就拉下了大幕，规模和水平都比以前大不一样。匈牙利BANDART Productions搞的那部沉浸式戏《机器人安安历险记》，在兰心大戏院最后一场演完了，这回的活动才算彻底结束。今年的喜剧节主要靠“演艺大世界”来撑场子，把全世界最好的搞笑节目都聚到了一块。不仅是剧的数量比之前多了不少，达到了250场，艺术上的表现也比以前好多了。大伙儿都觉得这个城市的文化名片更成熟了，也更有创新精神了。 这届喜剧节总共拿出了50多部中外的戏来演，演了超过250场，这可是实打实的增长。要知道剧目的质量可不是随便堆砌的，这背后是选戏机制变聪明了和板块设计变精巧了。国际部分请来了匈牙利、意大利、西班牙、澳大利亚还有墨西哥等好多国家的团队带来新作首秀，像意大利地下剧团的沉浸式戏、墨西哥的默剧艺术家加布里埃拉·穆尼奥斯演的独角戏《也许，也许，也许》，都给咱们带来了最新的喜剧理念和观看体验。 国内这一块，尤其是扎根在上海的创作力量特别显眼。老戏新演和现在的创新结合得特别好。这些戏路子很宽，满足了不同口味的观众需求。这也说明了喜剧节这个平台已经很能聚集资源了，也很受市场欢迎。 这届的一大亮点是把国际的笑点和上海的老故事很好地融合在了一起。用上海话演出的戏特别有劲儿，成了连接城市过去和现在的纽带。上海滑稽剧团搞的开幕大戏《72国房客》，就是拿以前大家都熟悉的IP“七十二家房客”改的，讲的是不同国家的房客挤在一块儿的事儿。因为用了上海话演，还有那种生活的烟火气，不但逗得大家哈哈大笑，还把上海开放包容的劲儿给表现出来了。这戏卖得特别火，已经计划再加演几场。 上海评弹团改编的《菜肉馄饨》，是想把老曲艺和现在都市人的情感连起来。靠着同名电影的名气，吸引了不少年轻人来看，上座率很高。这给那些非遗艺术怎么在现在流传开了一个好的例子。 本土的创作也开始学着用外国的好点子了。上海话剧艺术中心出品的小剧场戏《一次聚会》，把法国人的幽默融进了台词和动作里。节奏特别好而且能引起共鸣，豆瓣评分都8.4了，看完还得赶紧再演几场。 科技的手段这次也没少用。像《机器人安安历险记》这种戏就挺有代表性。它是根据那个老童话《匹诺曹》改的，讲的是一个机械女孩想变成真人的故事。制作组不光保留了故事的人情味，还用数字技术让观众能亲自钻进剧情里去。这不仅仅是看个热闹，而是通过科技让情感传得更透——像成长、人性和爱这些老话题又活了过来。 这也说明喜剧节看的眼光不再局限于传统的说话和表演技巧了，而是开始琢磨怎么让观众和戏更亲近了。 现场反应热烈得很。好几部戏都加演了不止一遍。除了刚才提到的《一次聚会》和《72国房客》，香港话剧团的那个黑色喜剧《半桶水》也因为脑洞大、主题深得到了好评。 观众这么捧场就证明大家都爱高质量又好玩的东西。经过十年磨一剑的品牌效应积累起来的信任也很稳了。 这就给以后的创作、制作还有演出这条产业链的良性循环打下了好底子。也能招来更多人才和钱来投这块儿生意了。 第十一届上海国际喜剧节不光是一场晚会，还是对上海文化软实力的一次大展示。它通过规模变大、质量变高、国际和本土交流得深、传统和科技玩得转这几个方面，把喜剧艺术能连接世界、让人心里暖洋洋、还能让人动脑子的这几样本事都发挥出来了。 站在新的起点上，这个国际喜剧节已经长成了一个有国际范儿、海派味儿又有市场活力的大牌子了。以后它还要继续当个大平台，把全球的幽默智慧聚过来、帮本土的原创力量孵化出来、让城市的文化底子更厚实。它还要继续给习近平文化思想的最佳实践地——上海持续贡献笑声和力量。