常沙娜是传承敦煌艺术的专家，她把千年壁画的纹样融入现代设计，让它们焕发新的活力。在1950年的时候，她放弃了在国外的学习机会，回到中国参与新中国的文化建设。这个时期她的母亲林徽因对她影响很大，她把敦煌图案与现代工艺美术结合在一起，开创了新的设计方法。 常沙娜从小跟随父亲常书鸿在莫高窟临摹学习，这段经历让她对敦煌艺术有了深刻的理解。后来她参与设计了亚洲及太平洋区域和平会议的景泰蓝和平鸽大圆盘和人民大会堂宴会厅的天顶装饰。这些作品都是把敦煌图案与现代设计相结合的典范。 她花了数十年时间研究敦煌历代服饰图案，系统地梳理了这些图案的演变过程。她认为传统艺术不是静止的标本，而是不断流动的江河，需要和时代对话才能保持生机。常沙娜推动敦煌图案进入丝绸、陶瓷、漆器等工艺领域，让传统文化融入民众生活。 常沙娜的实践告诉我们，文化遗产的传承不仅仅是保护原貌，还需要进行创造性转化和创新性发展。通过把学术研究和现代审美结合起来，给传统元素赋予新的价值。 从1940年代开始以常书鸿为代表的第一代守护者为敦煌研究奠定了基础。他们把这个艺术瑰宝保存下来，并使之成为中华文明与世界文化交流的见证。虽然自然风化和历史变迁给敦煌带来了很多困难，但保护和传承古老艺术仍然是一个时代课题。 20世纪50年代常沙娜为亚洲及太平洋区域和平会议设计的景泰蓝和平鸽大圆盘成为了新中国外交活动中重要的文化标识。1959年她主持设计了人民大会堂宴会厅的天顶装饰。 人民大会堂宴会厅天顶装饰巧妙地融合了敦煌藻井图案和建筑功能。此外还有民族文化宫等国家级建筑装饰都是把敦煌艺术与现代生活结合起来的例子。 常沙娜的故事告诉我们只有扎根传统、拥抱时代才能在历史与现实中找到平衡。只有这样才能让文化遗产“活”在当下并滋养未来。