在1月16日这天，中国东方演艺集团特意把舞剧《只此青绿》的主创们召集到了深圳鹭湖艺术中心。他们希望借这场活动，把这座新开业的艺术殿堂变得更有文化底蕴。因为这个群艺馆是龙华区特别打造的文化枢纽，所以大家都很看重这次见面。 作为总编导的周莉亚和韩真带着灯光设计任冬生、服装设计阳东霖，还有制作团队一起来到这里。她们想给观众讲讲这个剧是怎么创作出来的。为了让大家感受更深，她们用了一种叫“《艺述鹭湖》主创见面会”的方式。 这个艺术中心特别厉害，它不光有1416个座位的大剧场，还有577个座位的实验剧场，配套设施也很齐全。这些都归中国东方演艺集团管，他们搞出了一种新的剧院运营模式。这种模式不光是演出，还包括展览、艺术教育和公益服务。所以它跟传统的剧院不一样。 这次活动是为了庆祝鹭湖艺术中心开业。它既展示了艺术中心的水准，又让人看到它能连接经典和当代的眼光。这个舞蹈诗剧《只此青绿》是在2021年首演的，现在已经成了现象级作品了。 它是根据北宋王希孟的《千里江山图》画的。这个剧通过“希孟—展卷人—青绿”这三个形象来讲故事，把绘画里的留白意境变成了舞台上的舞蹈诗学。主创们说创作过程就是在研究传统文化精神。 编导用身体语言破解了山水的韵律密码，灯光设计用明暗来表现层峦叠嶂的光影哲学，服装团队则从矿物颜料里提取颜色体系。这样宋代美学的内敛雅致就通过织物的肌理重生了。 把文化遗产变成当代人能共鸣的情感这条路子特别好，这就是这个剧能在全国70多个城市巡演还两次登上票房榜首的原因。 《只此青绿》和鹭湖艺术中心都属于中国东方演艺集团。这种“内容生产+空间运营”的模式给区域发展提供了新思路。 未来艺术中心不仅会引进伦敦西区的原版音乐剧《雨中曲》，还会利用集团资源孵化本地的原创项目。 深圳是改革开放的前沿城市，虽然科技和经济都发展得很快，但它也很注重文化发展。 这个艺术中心的建成填补了龙华区没有大型专业场馆的空白。而且因为有“国家队”的专业运营和好的地理位置，它有可能变成粤港澳大湾区整合文化资源的关键节点。 当《只此青绿》的舞者在鹭湖之畔舞动时，我们看到的不仅是一个剧的创作过程，更是一座城市对文化生态的长远规划。 艺术中心和精品剧目的互相成就告诉我们文化设施和内容创新必须协同发展才行。 在建设文化强国的背景下，这种把传统美学、当代表达和公共服务结合在一起的实践给城市高质量发展提供了很好的例子。 以后鹭湖艺术中心能不能一直激发艺术与城市的共鸣，值得大家期待。