最近,国家话剧院的原创话剧《最后一间报刊亭》在北京首次公演,把观众带回到三十年前那个纸媒流行的时代。李继民作为主人公,把观众拉回了1995年上海。他小时候在报刊亭当学徒,后来成为了著名的“卖报状元”。这个小小报刊亭不仅是他的工作场所,还成了他观察社会变迁的窗口。编剧王斯汀用现实主义笔法描绘了一群真实的人物:有严厉但关心人的妻子余平,还有对经济信息非常敏锐的刘万里和有文学梦想的魏远,还有通过地理杂志了解世界的何小月。他们虽然不是历史书中的名人,但却是那个时代最真实的人物。报刊亭作为公共空间,把这些人的命运联系在一起,影响了他们的人生选择。这个剧目以倒叙手法展开,从2025年上海最后一间报刊亭关闭的冬日开始。时光倒流到1995年,李继民掀开记忆的扉页。他在整理旧物时回想起当年和师傅一起卖报纸的情景。这个舞台中央放着一个木质报刊亭,灯光昏黄映照着泛黄的报纸和期刊。服装造型设计也很有深意:刘万里穿着条纹衬衫戴着复古墨镜,显示出上世纪九十年代市场经济兴起时的生机和个体意识觉醒;李继民穿着灰色外套显示出他的沉稳和坚守;魏远穿着牛仔夹克和何小月穿着背带裤则是生活化呈现时代特征。更有意思的是老年李继民和启蒙师傅由同一个演员饰演。这个设计超越了职业传承,深化了精神信念的传承。老报人说过一句话:“卖报是责任,是因为有人要买报。”这句话与李继民数十年的默默守护形成呼应。卖报纸这个工作不仅是商业交易,还守护着公众获取信息的通道和社区情感联结网络。《最后一间报刊亭》以戏剧形式完成了一次深沉的文化存档。它让我们看到时代前行不可阻挡,但那些温暖过无数心灵、塑造过集体记忆的“精神渡口”值得铭记。这个话剧成功上演不仅给观众带来了情感共鸣,也为思考文化传承提供了鲜活样本。 在信息获取便捷碎片化的今天,《最后一间报刊亭》通过重温纸质阅读时代特有的专注等待和人际温度引导观众反思技术进步与人文精神传承之间的关系。《最后一间报刊亭》《最后一间报刊亭》《最后一间报刊亭》以戏剧形式完成了一次深沉的文化存档《最后一间报刊亭》《最后一间报刊亭》《最后一间报刊亭》。