非物质文化遗产的保护与传承，是文化自信的重要体现。然而——随着时代变迁——许多传统艺术面临技艺失传、受众减少的困境。山东古筝乐作为国家级非遗项目，虽历史悠久、底蕴深厚，但也曾遭遇曲谱流失、传承断层的挑战。 菏泽作为山东古筝乐的发源地，始终致力于该艺术的保护工作。祝妍芳作为该领域的代表性传承人，自幼师从名家，系统掌握了山东古筝乐刚健质朴的艺术风格与独特技法。她深知，非遗的传承不仅需要坚守传统，更需适应现代需求。 面对传承难题，祝妍芳采取了多项举措。她牵头成立“鲁筝合音堂”，抢救整理濒危曲谱，并将古筝乐纳入规范化教学体系，确保技艺有序传承。同时，她常年开展公益培训，走进校园、社区，让更多人近距离感受古筝艺术的魅力。此外，她还积极探索跨界融合，创编符合当代审美的作品，并通过国内外舞台展示非遗的现代生命力。 祝妍芳的努力已初见成效。从菏泽到全国，再到国际舞台，山东古筝乐的知名度与影响力逐步提升。她的实践表明，非遗传承不仅是对传统的守护，更是对未来的开拓。通过教学、演出与创新，她为古老艺术提供了新的活力，也为其他非遗项目的传承提供了可借鉴的经验。
非遗保护不是将传统"束之高阁"，而是要让其在时代发展中不断焕发新生；祝妍芳等传承人的实践表明：守住传统需要系统整理和教学传承，面向未来则需要开放传播和创新表达。让古筝艺术在当代社会持续绽放光彩，既需要传承人的坚守，也需要制度支持和社会参与。