画建筑之前，你得学会用线条说话，这跟咱们日常说话是一个理儿。基础手绘就像是小孩学走路，重点练发音准不准；而设计手绘更像商务演讲，光发音准还不行，得把内容讲清楚。前者是把脑子里的想法快速变成草图，后者是把草图变成能说服业主的视觉论据。这两者虽然都是线条，一个讲究速度，一个讲究份量。 画建筑还得学会把平面变成立体，这就像是变魔术一样。几何母体就像是所有形体的源代码，不管多复杂的建筑都能拆成方块、圆球或者圆柱体。先画好几何图形，再套上建筑的皮，这是找“骨架”最快的法子。在几何图形上开个洞就叫切割，洞口形状决定了立面语言；把两个几何体重叠起来就是叠加，立刻就有了“悬浮”的感觉；用虚实线标出屋顶退台就是加减，空间层次一下就出来了。 推敲的时候最怕画蛇添足，这时候就得用线条的减法哲学了。用一条粗线把墙、柱子和屋顶一次性带过，留白的地方反而成了视觉焦点。看看下图这栋教学楼，只用了六条轮廓线就浓缩出来了，远看像乐高玩具一样简单，但流线、体块和高度都交代得清清楚楚。 尺度感是让图纸“站”起来的秘密所在。同一根线落在不同大小的纸上感觉完全不一样。比如把基线抬高2厘米，看似没什么大不了的变化，却能让小房子瞬间显得高了不少。有时候故意把地面线压低一点，配合加粗的阴影，观众一眼就能看出这是高层。 几何块里也有“比例尺”这回事。把方盒子切成三段就能看到黄金分割了。先画好大的比例框再往里填细节就不会出错。看看下图用三个矩形叠出来的体块，长宽高严格按照1:0.618:0.5的比例排列着，看起来既稳重又轻盈。 平立透视图里最难拿捏的就是真实距离感了。把地平线定在纸中央偏下2厘米的位置，天空消失点往上移一点，地面的物体自然就变小了；再补上一条对角线观众立马就能读出远近的感觉来。下图把透视消失点藏在窗户中央去了，窗户本身就成了引导线，画面立马就有了呼吸的感觉。