问题：传统曲艺如何不断线、如何更贴近群众，是不少基层文艺发展共同面对的难题；随着城乡流动加快、青年兴趣更加多元、表演场景不断变化，一些地方戏曲、曲艺出现传承人偏少、演出机会不足、内容与现实生活衔接不够等情况。作为赣鄱地区具有代表性的曲艺形态之一，鄱阳大鼓包含着地方记忆与民俗情感，但同样面临“会唱的人少、愿学的人少、常演的舞台少”的现实压力。 原因：这些断层现象背后，既有市场化传播机制不健全、培训体系不够稳定等结构性问题，也有基层文化供给与群众需求衔接不够精准的现实因素。部分传统节目题材较为固化，难以覆盖移风易俗、乡村治理、政策宣传等当下公共议题；同时，基层文化阵地分布分散、组织成本较高，在缺少持续投入与专业力量的情况下，传承工作容易停留在“阶段性活动”，难以形成长期机制。 影响：非遗传承若缺少稳定人才队伍与持续创作，文化记忆可能在代际更替中逐渐淡化；而优质基层文化供给不足，也会影响群众精神文化生活的获得感。对乡村而言，文化既是凝聚人心的纽带，也是推动文明乡风、促进基层治理的柔性力量。如何让传统曲艺“听得懂、愿意听、传播开”，不仅关系到一项非遗能否延续，也关系到乡土文化自信的培育与乡村振兴内生动力的增强。 对策：在“四个100”文化导师下乡计划推动下，鄱阳大鼓传承社以项目化方式探索破题路径。一是用资金带动保障机制，设立“鄱湖鼓韵”创作基金，投入10万元用于作品孵化、培训组织与展演推广，降低传承成本、稳定创作预期。二是用体系化培养夯实“接班人”基础，构建老、中、青、少四级传承梯队，推动名师带徒与常态化培训结合。截至目前，传承社累计举办培训19期、总时长89天，覆盖学员3100人次，培育文艺骨干35人，逐步形成较为稳定的人才供给链条。三是用更贴近现实的表达提升内容供给，围绕群众关切和基层治理重点，创排《女书记接单》等7部作品，将移风易俗、文明新风、地方发展等主题融入传统鼓韵，实现“传统形式讲现实故事”。四是用品牌化展演扩大触达范围，打造“四季鼓韵”展演品牌，推动鄱阳大鼓进乡村、进学校、进景区、进新时代文明实践阵地，并拓展网络传播。项目走进13所学校开展“进校园”活动，并在党的创新理论宣讲展示、休闲垂钓嘉年华、张巡文化节等17场主题活动中进行专场演出或汇演，累计覆盖8万余人次，部分报道被“学习强国”主站选用，继续提升社会认知度。 前景：从实践看，鄱阳大鼓传承社的探索重点在于把“传承”做成链条、把“演出”做成常态、把“内容”转为当代叙事，并与文明实践深度结合。下一步，如能在作品版权与市场转化、校地共建课程、线上传播矩阵、县域文化品牌联动等继续完善机制，有望形成“人才培养—精品生产—场景传播—社会参与”的良性循环，使鄱阳大鼓在更广阔的公共文化空间中实现活态传承与创新发展。
基层文化建设关键不在一时热闹，而在长期深耕；鄱阳大鼓传承社以项目化思维把“人、钱、戏、场”串成链条，让传统曲艺既守住根脉又贴近时代，为基层文化从“送文化”向“种文化”转变提供了可参考的路径。面向未来，只有持续完善机制、扩大参与、增强创新，才能让更多乡土文化在现代生活中持续生长，成为乡村全面振兴的重要精神支撑。