秦巴山区非遗焕新颜:汉调桄桄戏曲下乡温暖银发新春

春节临近,陕西汉中市南郑区中心敬老院的文化广场却热闹非凡。

刚刚完成市春节联欢晚会演出的汉调桄桄传承发展中心剧团,马不停蹄地赶来为老人们献艺。

这一幕,正是传统戏曲艺术在当代基层文化生活中的真实写照。

汉调桄桄是陕西地方戏曲,已被列入国家级非物质文化遗产名录。

作为一个濒危剧种,它曾面临传承困难、观众流失等现实问题。

然而,南郑区汉调桄桄传承发展中心近年来的实践表明,只要坚持贴近基层、服务群众,这一古老艺术仍能找到生存和发展的空间。

演出现场,110个固定座位座无虚席,临时增加的靠背木椅也各有其主。

青年演员张凯丽、汤文丽联袂演绎的折子戏《表花》率先登场。

"你看啊:这一旁碧玉生寒仙人掌,那一旁娇容带醉秋海棠……"带有浓重汉中地方口音的唱词,让观众仿佛置身于争奇斗艳的花卉世界。

随后上演的《柜中缘》和武戏《扈家庄》更是精彩纷呈,演员们通过唱、念、做、打的基本功展现,将扣人心弦的故事情节演绎得淋漓尽致。

国家级非遗代表性传承人陶和清的孙女陶泓如在《扈家庄》中的精彩表演,更是赢得了观众的阵阵掌声。

这样的演出并非偶然。

敬老院负责人陆小丽介绍,每逢重阳节、端午节、春节等传统节日,演员们都会来到这里,用桄桄戏韵传递关怀,用文艺演出温暖人心。

这种常态化的基层文化服务,正是非遗项目得以传承发展的重要途径。

传承的关键在于人。

南郑区汉调桄桄传承发展中心主任赵红表示,戏曲的艺术生命力是在一场场演出实践中实现代代传承的,也是在与观众的情感共鸣和心灵对接中不断创新和发展的。

为此,中心实施了"名家传戏"工程和"老艺人带徒"计划,将陶和清、陈启明等老一辈戏曲名家的经验和技艺传授给年轻演员。

陶泓如就是在爷爷和姑姑的言传身教下成长起来的,她每年参加二百多场基层演出,在不同的舞台上磨练技艺、积累经验。

这种传承模式的有效性已经显现。

年轻演员在基层演出中得到锻炼,观众在戏曲艺术中获得精神享受,非遗项目在社会实践中得到保护和发展。

64岁的敬老院老人罗俭发评价说,年轻演员的唱调、步伐、身段、念功都精益求精,让人难忘。

这样的认可,既是对演员的鼓励,也是对传统文化生命力的证明。

赵红强调,"只要观众需要,我们就会将经典送到他们身边。

"这句话道出了非遗传承的真谛。

传统文化不是博物馆里的陈列品,而是活在人民生活中、在社会实践中不断演进的文化形式。

基层演出、社区文化服务、与观众的互动交流,这些看似平凡的工作,正是使非遗项目焕发生机的重要途径。

一出出乡音乡韵的唱念做打,既是对节日的祝福,也是对文化根脉的守护。

非遗的生命力不只在名录里,更在一次次与群众相遇的舞台上、在一代代演员接续的日常里。

把传统戏曲送到最需要的地方,让更多人在熟悉的腔调中获得温暖与认同,才能让古老艺术在新时代的基层土壤中持续生长、薪火不息。