围绕如何国际文化交流中更好呈现中国审美、讲好地方故事、提升区域文化国际传播效能，甘肃以敦煌乐舞为核心的舞台艺术品牌正在加速“走出去”，以更稳定的内容供给和更贴近受众的传播方式拓展海外触达； 一、问题：地方文化“出海”如何实现可持续、可辨识与可共鸣 长期以来，地方文艺团体对外交流面临三重挑战：一是作品辨识度不足，难以在国际演出市场留下稳定记忆点；二是传播链条偏短，演出与交流、展示与产业之间衔接不够；三是各国受众审美差异明显，如何在保持文化本真性的同时实现跨文化理解，需要更成熟的表达体系。 二、原因：深耕敦煌与丝路题材，为“可视化叙事”提供厚实根基 敦煌作为丝绸之路的重要节点，壁画、乐舞、古乐等文化遗产具有鲜明的视觉符号与叙事潜力，便于舞台转化与国际传播。甘肃演艺集团以敦煌文化为主线，打造《丝路花雨》《乐动敦煌》《相约千年》等代表性作品，通过舞蹈、音乐、器乐及综合舞台形式把历史题材具象呈现，形成可持续输出的内容体系。同时，依托国内市场的长期打磨，作品在艺术呈现、舞台调度与运营模式上更加成熟，为国际巡演提供了可复制、可迭代的产品支撑。 三、影响：从“单次演出”走向“品牌传播”，提升区域形象与人文互信 据介绍，“十四五”期间该集团先后赴美国、俄罗斯、日本等28个国家和地区开展文化交流演出125场，将丝路精神与敦煌艺术带上国际舞台，带动“交响丝路·如意甘肃”的国际知名度与认可度持续提升。进入2026年春节前后，甘肃以节庆为窗口深入拓展海外覆盖面，组织“欢乐春节·魅力丝路”系列对外文化交流活动，走进非洲、拉美及中国澳门，累计完成24场精品演出，并开展多场互动交流。 从具体实践看，交流形式更强调“演出+场景”的组合传播：在阿尔及利亚阿尔及尔歌剧院呈现《丝路花雨》经典片段及民族器乐，并在当地地标建筑大邮局开展快闪表演，以更贴近日常生活的方式拉近与观众距离；在非洲推出融合甘肃地域文化元素与传统杂技技艺的节目，如《霓裳羽衣》《牛肉面的晨曦——快乐厨师》等，提升趣味性与理解度；在古巴、巴拿马及中国澳门带来《乐动敦煌》精选片段、《敦煌古乐》等，突出“敦煌音乐”这个差异化亮点。这类安排既保证舞台艺术的专业呈现，也强化城市空间传播与受众互动，推动地方文化由“展示”走向“交流”。 四、对策：以精品供给、重点区域布局与“文化+研学”延伸链条 面向未来，甘肃演艺集团表示将持续推进中华优秀传统文化的创造性转化与创新性发展，推出更具中国审美、甘肃特色和国际水准的作品。结合国际传播规律与演出市场趋势，下一步重点将体现在三上：一是坚持精品导向，围绕敦煌题材持续孵化新作品，完善曲目梯队与巡演版本，增强长期运营能力；二是推进重点区域的项目化布局，在受众基础较好、交流机制相对成熟的地区建立常态化合作，提高巡演稳定性与成本效率；三是探索“文化+研学”等复合模式，推动演出与展陈、课程、城市文化体验相衔接，以研学拓展敦煌文化的海外传播场景，形成从“看演出”到“深度体验”的转化路径。 五、前景：以文明互鉴拓宽合作空间，让“地方故事”成为“共同语言” 随着共建“一带一路”人文交流不断深化，国际社会对中国文化的兴趣正由“观赏”转向“理解”。以敦煌乐舞为核心的品牌化实践表明，地方文化只要抓住核心符号、保持内容品质、创新传播形态，就能在海外形成更稳定的认知。可以预期，未来甘肃对外文化交流将从巡演拓展到联合制作、艺术教育、文旅联动等更广领域，在更大范围推动丝路文化的当代阐释与国际表达。
敦煌文化具有丝路文明的历史积淀，也呈现着当代中国的文化自信。甘肃通过更系统、多元的国际文化交流，让更多海外观众走近中华文明，也在交流互鉴中增进理解与友谊。面向新时代，甘肃文化品牌的国际化仍将持续推进，这种长期而扎实的传播实践，将为中华文化的国际影响力带来更多支撑。