问题——地方特色产品如何同质化竞争中建立“可识别、可信任、可传播”的品牌体系，同时让传统技艺从“看得见”走向“用得上、买得到、传得开”，是各地推进文旅消费与制造升级面临的共同课题；重庆推出“渝伴礼”区域公用品牌，正是在此需求下，探索以品牌化、标准化与渠道化协同，推动地方好物形成更稳定的市场呈现。大足“飞天刀剪”作为“重庆精造”代表之一，其发展路径为“非遗技艺如何更好融入现代生活”提供了可观察的样本。 原因——从供给侧看，伴手礼市场长期存在产品分散、质量标准不一、故事表达碎片化等问题，难以形成持续的消费认知；从消费侧看，游客与本地居民对“带得走的城市记忆”需求上升，更看重品质、审美与文化内涵的统一表达。2025年4月，重庆市商务部门组织评选认定并发布“渝伴礼”品牌，涵盖“重庆味道”“重庆艺创”“重庆精造”三大品类、30个代表性产品品牌，通过统一标识与品质标准提升辨识度。半年多来，通过建设旗舰店、开设网店以及参与国内外重要节会活动等方式，品牌的集中传播效应逐步显现，为企业带来更稳定的展示窗口与转化通道。 在这一框架下，大足“飞天刀剪”的价值不止于“老手艺”，更在于其背后的产业基础与文化符号。其历史可追溯至新中国成立初期当地铁器行业的恢复与改造：1951年前后，大足组织剪刀业者合营开发新产品，并在剪刀上錾刻“飞天”字号，借用大足石刻“飞天”意象，形成可记忆的品牌联想。2019年，“飞天”获认定为“重庆老字号”；2022年，与之涉及的的手工剪刀制作技艺被认定为大足区级非物质文化遗产。由此形成“工艺—品牌—文化”的三重支撑，也使其具备进入区域公用品牌体系基础。 影响——一上，“渝伴礼”以区域公用品牌的方式，将分散的企业与产品纳入统一的识别体系与质量叙事，有助于降低消费者选择成本，提升“重庆出品”的整体信誉；另一方面，对入选企业而言，品牌聚合带来的流量与渠道，有利于把工艺优势转化为市场优势。对“飞天刀剪”而言，其“非遗+制造”的属性，使其既可作为文旅消费的伴手礼，也能进入更广泛的日用消费市场，实现从“纪念品”到“生活用品”的延伸。 更值得关注的是，非遗产品要实现可持续发展，不能停留展示与情怀层面，而要进入稳定的生产、研发与品质体系。飞天刀剪坚持传统工艺流程，产品需经过登坯、锉坯、淬火等十余道工序，其中淬火火候的把控高度依赖匠人经验，既体现技艺门槛，也意味着标准化与规模化必须在“守艺”与“提效”之间找到平衡。其品牌持有方重庆桥丰五金制造有限公司在传承基础上推动产品创新，产品从传统菜刀、剪刀拓展至办公剪、家用厨房刀剪等多个系列、百余款型号，以覆盖更多生活场景。企业在设计、生产、销售等环节的综合能力，以及多项专利与相关资质荣誉，为非遗技艺产业化提供了制造业支撑。近年来在行业赛事与旅游商品评选中获得的奖项，也更增强了市场认可度。 对策——面向下一阶段，“渝伴礼”与入选企业可从三上形成合力：其一，完善质量标准与溯源机制，形成“看得懂、查得到、信得过”的消费闭环，让区域公用品牌真正成为品质承诺；其二，强化场景化传播与渠道协同，线上通过旗舰店与电商矩阵实现稳定触达，线下机场高铁、热门景区、城市核心商圈等建设统一展示空间，提升“到重庆就能买到”的便利性；其三，推动“非遗+文创+现代设计”的产品开发，保留工艺核心与文化符号，同时在外观、包装、功能与使用体验上贴近年轻消费群体，避免文创同质化和符号化消费。 前景——随着文旅融合深化与国货消费热度延续，区域公用品牌有望成为地方产业升级的重要抓手。对重庆而言，“渝伴礼”若能持续扩大覆盖面、提高标准化水平，并与重大节会、城市IP传播形成联动，有望从“伴手礼目录”升级为“城市消费名片”。对“飞天刀剪”而言，未来在坚守古法锻打核心工艺的基础上，结合大足石刻文化元素开展系统化设计开发，提高产品审美与文化表达，并在材料工艺、人体工学与安全标准各上持续迭代，有望打开更广阔的日用消费与礼品市场。更重要的是，这条路径把非遗从“静态保护”推向“活态传承”，让手艺在真实消费中获得持续生命力。
飞天刀剪的发展轨迹，是中国传统工艺在新时代寻求创新发展的一个缩影；它既不是对古法的简单复刻，也不是对传统的割裂式告别，而是在尊重历史、传承精髓的基础上，主动对接现代设计与市场需求。借助“渝伴礼”这样的区域品牌平台，飞天刀剪等非遗项目获得了更清晰的展示入口与更广的触达渠道，让消费者在日常使用中感受文化质感，也让伴手礼成为传递城市形象与文化认同的载体。这种将非遗保护与产业发展相衔接、将文化传承与商业创新相融合的探索，为更多传统工艺走向现代生活提供了参考。