北京人民艺术剧院最近给咱们公布了2026年度的演出计划，他们打算一边继承经典，一边搞创新。作为中国话剧的重镇，北京人艺一直得背着传承老戏和搞新花样这两副担子。在这几天的发布会上，剧院盘点了过去一年干得漂亮：2025年一共演了37部戏，足足演了506场，新弄出9部戏，这一年还把近10万人次的观众都拉进了剧场。在这成功的基础上，剧院终于亮出了新一年的谋划，主要布局在守住老戏、跟外国艺术家聊剧、做公益普及还有把科技融进舞台这几个方面。 到了2026年，北京人艺的台面上要把经典和现在的剧凑一块儿。五一假期的时候，唐烨要带着澳大利亚剧作家大卫·威廉森的《翡翠城》去曹禺剧场开首演，这是这戏中文版第一次来中国。它通过描绘艺术家在名利场的复杂心思，照出了咱们现在普遍面临的精神难题和人生选择。夏天的时候，剧院打算同时出两部大制作。一部是作为“保留剧目恢复计划”里的第三个戏，曹禺的《雷雨》要在首都剧场再排一次演。这戏从1954年人艺第一次演到现在，已经唱了六百多场，成了剧院的招牌戏。这次排的杨立新来当导演，在保留以前的样子上再加上当代人的审美看法，让这部七十多岁的戏重新焕发活力。和这个动作呼应的是，莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》会由一帮年轻的创作班子在小剧场搞全新演绎。这帮人想用年轻人的眼光重新讲文艺复兴那时候的爱情故事，来展示新生代的本事。 除了编新戏，北京人艺还得继续把戏剧文化往外推。2026年他们要靠“北京人艺国际戏剧邀请展”和往国内外跑巡演，来跟不同国家的人聊聊剧。10月到11月的时候邀请展会照样搞，通过经典老戏、新写的现代剧这些板块，把世界各地的戏都展示出来。巡演这块儿，剧院会多去跟粤港澳大湾区打交道：年初的《霸王别姬》要去澳门参加“中华文化演出季”；4月的历史剧《张居正》打算去香港参加“国风国韵飘香江”演出季，顺带还去深圳转转。这些活动不光能帮剧院把演出地盘拓大点，还能给地方的文化发展加把劲。 在做公益和搞教育方面，北京人艺想弄出一套多样化、覆盖面广的公共服务体系。“戏剧永恒”系列讲座、创作分享会还有“人艺之友日”这种活动还是会接着搞，给艺术家和大家搭个聊天的台子。剧院还想把“青春绽放·戏聚京津冀”这个大学生戏剧展演品牌做得更强点，把戏剧美的教育推进大学；专门给中小学生搞的体验活动是为了在孩子们心里种上戏剧的种子，把人艺那种“戏比天大”的精神传下去。 特别值得看的是2026年北京人艺还要研究怎么让科技和舞台艺术好好融合在一起。目前他们已经有四部戏拍成了电影拿到了发行许可票，以后打算通过电影院、校园还有数字平台这些地方传播出去。这就让话剧能跳出剧场那点小地方去看更宽的天地。这个办法不光能让老戏多活一阵子还能给传统舞台艺术在数字时代找到条新路。 从把老戏重新演起来到跟外国聊天、从做公益到用科技助力这一整套的安排看出来北京人艺既守着老传统又看向前方。在咱们文化越来越红火的新时代背景下他们打算以更开放的态度和更多样的路子一直把中国话剧扎在老百姓心里去跟世界对话这也是为了建设社会主义文化强国出力。