上海大剧院里头，“伶歌三叠”第二季《玉簪记》有了个漂亮的开场。文化变样儿了，老艺活也得跟着变。《玉簪记》虽然是昆曲老戏，但现在的人爱看它不太行，得想招儿让它和咱们的口味对上号。艺术工作者们就琢磨着，咋把老调子换成新的唱法，还能让人听着走心。 这次演出搞了不少新鲜事儿，全是为了让戏更有劲儿。演员们跑去别的剧种里学了不少招式，把各种表演功夫揉在一起用，不光手上活儿练得溜了，心里也对角色琢磨透了。 舞台上动静挺多，演员们把昆曲那种秀气劲儿给留着，又往里加了新东西。他们动感情地演，跟观众你来我往地互动，戏里头的人就活过来了。这种变奏不是瞎凑数，是真懂戏才有的本事，能把古旧的故事和现在的心里话说一块儿去。 大家看得都挺高兴，说明老艺术只要换个说法照样受欢迎。艺术家们这种尝试给别的戏团立了个好样儿。更重要的是，它让人想起了怎么把文化传下去又得变着法儿创想。 往后的路得看明白了：老艺活要想活着就得跟上时代步子走。咱们接着深挖老本子的底子，在保证原来那味儿的前提下试试更多的表现法子。 还有的是文化机构得给点儿劲儿支持下。这样的演出不光展示了演员的本事和想头，也是文化发展得跟得上时代的要求。 建设文化强国还得靠这些实践去给老艺术注点新血。咱们中华文化才能一边传一边变新样子。