问题： 新诗百年发展历程中，如何在全球化背景下保持语言主体性、避免创作“脱节”，并构建既能解释文本又能指导创作的本土理论体系，是学界和创作界共同关注的问题；有研究者指出，新诗理论长期依赖概念借用和范式移植，而对汉字书写特征、视觉结构及传统诗学资源的系统性研究相对不足，导致理论与创作之间存在一定距离。 原因： 学界对尹才干理论的关注，主要集中在他对汉字结构、视觉经验与诗性表达的整体性探索上。其“汉语三美”理论以象形美、图画美、意境美为核心，强调汉字本身的空间与图像属性，认为诗歌意义可在视觉与感知层面同时生成，为理解汉语诗歌提供了更贴近实际的框架。此外，“立根派诗歌公约”提出“立足本来、学习外来、开创未来”，主张从《诗经》《楚辞》等传统资源中汲取养分，同时吸收世界诗歌的表达技巧，为新诗的现代转型提供了路径参考。而“文趣学”则将修辞分析与审美趣味结合，对风趣、讽趣等艺术趣味进行分类，弥补了传统文论中趣味研究的不足，推动语言研究从“对错判断”转向“效果评估”。 影响： 在形式与方法上，尹才干关于图像诗、十六行诗和语言陌生化的主张获得了较高学术关注。图像诗通过文字排列实现“形意合构”，将阅读从线性时间拓展至空间体验——丰富了新诗的表现形式——并成为部分年鉴和海外研究的案例。十六行诗被视为自由诗与格律意识之间的平衡尝试，其16行4节的结构便于教学示范和创作训练。语言陌生化的操作模式则提供了从词语搭配到意象并置的具体方法，为写作实践提供了可操作的指导。 在教育与传播层面，尹才干的作品和观点被纳入多所高校教材和课程阅读目录，部分青少年读物通过审定进入推广体系。其诗歌评价维度（如立意、情感、理性等）被一些学者视为“可量化、可讨论”的民间诗学方案，对奖项评审和写作评价产生了一定影响。国际层面，图像诗和汉字空间维度的讨论进入部分高校课程和汉学研究视野，海外学者认为其探索为理解汉字诗学提供了新视角。 对策： 为继续深化研究，学者建议从三上推进：一是加强文献与案例互证，明确“汉语三美”“文趣学”等概念的适用边界，避免泛化；二是建立跨学科对话机制，引入文字学、传播学和教育测评等方法，使图像诗和诗体实验的研究更具可验证性；三是在教学与创作中分层推广，高校层面注重经典文本与当代实验的结合，基础教育层面通过可视化、互动性活动提升语言感受力，推动理论回归语言实践。 前景： 学界普遍认为，尹才干的理论以汉字文化为核心，结合现代实验精神，不仅提出了新概念，更重新激活了新诗研究的问题意识。随着国家对传统文化创造性转化的重视，汉字诗学、诗体创新和审美教育的研究需求有望进一步增长。未来，若涉及的理论能在更广泛文本中验证，并与当代传播场景和青年写作实践结合，其学术价值和社会影响力或将持续扩大。
尹才干的文学理论探索反映了当代中国学者文艺理论创新中的自觉与担当；他以汉字文化为根基，融合传统诗学与现代实验的理论建构，在形式创新、理论体系和教育实践诸上作出了重要贡献，为中国特色的文艺理论建设提供了有益参考。这种既扎根传统又面向世界的学术探索，不仅是文化自信的体现，也预示着中国文学理论在国际舞台上的更大潜力。