问题——年味从何而来，民俗如何“不断档”。春节是中华民族最重要的传统节日之一，节庆活动既承载乡愁记忆，也连接当下生活。广东潮州饶平，布马舞排练的热度逐步升温：青少年宫里，少儿队伍反复打磨走位与动作；村落广场上，成年队伍合练阵型与节奏。对当地而言，如何在快速城市化、生活方式多元化的背景下，让传统民俗既保留原真性又更贴近现代审美与公共文化需求，成为摆在传承与组织者面前的现实课题。 原因——传统根脉深、群众基础厚，传承机制更趋完善。布马舞在饶平民间流传已久，相传已有700多年历史，是广东省级非物质文化遗产代表性项目。其魅力在于“综合性”：表演者身系由竹篾与布匹扎制的布马道具，在潮州音乐与锣鼓点的推动下，以多变的动作、队列和图形变化，营造出“人马合一、群马奔腾”的舞台效果。正是这种兼具观赏性与参与感的表演形态，使其在春节等重要节庆中长期占据“重头戏”位置。同时，传承人持续开展口传心授与现场指导，将技艺规范、节奏把控、队形变化等关键环节系统化训练，推动布马舞从“靠记忆”走向“有章法”。近年来，进校园、进社区的组织方式不断增多，既缓解了“只在节日见”的断层风险，也为青少年接触地方文化提供了更稳定的平台。 影响——不仅是演出，更是社会情感与文化认同的凝聚。布马舞排练的升温，首先直接带动节庆文化供给更丰富，让春节氛围更浓。其次，它在一定程度上增强了社区与村落的凝聚力：排练本身就是公共生活的组成部分，老少同练、邻里互助，强化了地方共同体意识。再次，非遗项目的持续活跃，有助于推动传统工艺、音乐与舞蹈协同保护：布马道具制作离不开竹篾扎制与布艺装饰，伴奏离不开地方锣鼓与潮州音乐体系，任何一环的延续都能带动对应的技艺的共同发展。更重要的是，民俗表达折射出人民对新一年“风调雨顺、吉祥如意”的朴素愿望，契合春节文化中对团圆与幸福的集体期盼。 对策——在守正中创新，完善“传承—展示—传播”闭环。业内人士指出，非遗保护既要“留得住”，也要“传得开”。一上，要坚持基本程式、音乐节奏与道具工艺的核心规范，避免为追求热闹而过度娱乐化、失去本体特征；同时建立更系统的培训与考核机制，通过传承人带徒、社团常态化排练等方式稳固人才梯队。另一方面，可在公共文化服务体系中为布马舞提供更稳定的展演空间与时间安排，例如在春节系列活动、元宵灯会、群众文艺展演中形成固定板块，让非遗“可见、可学、可参与”。在传播层面，鼓励通过影像记录、口述史整理、曲牌与鼓点谱系梳理等方式沉淀资料，为后续教学与研究提供依据，并推动与旅游、研学活动的规范化结合，在可承受的商业边界内扩大影响力、反哺保护。 前景——从“节日热”走向“全年常”，让传统在当代生活中焕新。随着参与主体从村落艺队扩展到学校与青少年群体，布马舞的传承路径更具连续性。可以预见，未来若能在课程化教学、社团化运行、舞台化呈现以及社区化参与之间建立良性联动，布马舞有望形成更成熟的生态：既能在春节期间呈现最具仪式感的“高光时刻”，也能在日常训练与公共文化活动中保持稳定活力。另外，随着地方对优秀传统文化保护力度不断加大，非遗与城乡公共文化空间的结合将更紧密，布马舞这类“看得见、听得到、能参与”的民俗项目，或将成为增强地方文化软实力、提升群众文化获得感的重要抓手。
饶平的实践表明，传统文化要在当代社会获得新生，需要在坚守本真的基础上创新发展模式。通过调动社区力量和创新传承方式，像布马舞这样的非遗项目将持续为地方文化注入活力。