上海徐汇滨江的龙美术馆西岸馆迎来了一场特殊的展览。2005年，陈可创作了一幅作品《和你在一起，永远不孤独（之一）》，它融合了卡通元素和古典技法，展现了轻盈的画面和深沉的情感叙事。这个展览汇聚了全球15个国家和地区的近百位“70后”艺术家作品，涵盖了中国、美国、德国、日本等国家。策展人、龙美术馆馆长王薇说，“70”不仅代表时间，更是观察当代艺术发展的视角。乔·布拉德利、季鑫、张恩利、德国艺术家王薇、曲丰国还有郑路都参与了这次展览。这次展览让观众看到这些艺术家如何在全球化时代坚持创作。郑路创作的不锈钢雕塑《张弓无箭》通过材质与空间的互动传递张力，乔·布拉德利的油画《伙伴》用鲜明色彩凸显个性。 万亨、王郁洋等艺术家的作品也引发关注。他们用布面油画、雕塑还有新媒体实验来展现自己对艺术媒介的开放性态度。展览不仅展示了“70后”艺术家的共同关切与多元表达，还有“60后”代表张恩利、曲丰国和“80后”新生力量季鑫、万亨参与相关活动。这些作品让我们看到三代艺术工作者之间思想碰撞。 王薇透露，龙美术馆将推出一系列以年代为线索的策展计划。之前他们已经推出过“10—60”大展，梳理上世纪10年代至60年代出生艺术家的创作轨迹。这次“70”大展是这个系列计划的重要一环。通过年代序列构建出一幅完整的当代艺术发展图景。这种以全球视野聚焦“70后”艺术群体的展览不仅让观众理解艺术与时代关系，还给中国当代美术国际对话搭建了平台。 随着龙美术馆持续推进年代序列展，一幅贯穿百年的艺术图景正在展开。这些作品见证了艺术创作在时代变迁中的生命力与延续性。王薇强调，“70后”艺术家成长于全球化加速、信息科技崛起的时代，他们的创作既承载历史与地域文化记忆，又展现出对艺术语言与观念的前沿探索。 从陈可创作于2005年的作品《和你在一起，永远不孤独（之一）》到郑路创作的不锈钢雕塑《张弓无箭》，再到乔·布拉德利的油画《伙伴》，这些作品呈现出鲜明的复合性特征。它们既关注社会现实与历史叙事，也深入个体精神世界挖掘；形式上从传统布面油画到新媒体实验均体现开放态度。王薇表示，“70”不仅是一个时间标识，更是一个观察当代艺术发展的视角。 这个展览把15个国家和地区近百位艺术家作品汇集起来，通过绘画、雕塑、装置等多种媒介构建跨越地理边界的代际对话。《70》大展通过并置不同文化背景作品呈现“70后”在应对社会变革时共同关切与多元表达。从创作主题来看呈现出鲜明复合性特征：既关注社会现实与历史叙事也深入个体精神世界挖掘；形式上从传统布面油画到新媒体实验均体现开放态度。