百年欧洲艺术的多重实践(组图)

4月23日,云南省博物馆把名为《潮汐刻度——百年欧洲艺术的多重实践》的展览给正式拉开了序幕。这是一场汇集了从文艺复兴到20世纪欧洲艺术各流派经典作品的大秀,给昆明的市民和游客展示了欧洲艺术发展的全貌。新闻网站中新网昆明4月24日的消息里,北京圣轩文化集团有限公司联合云南省博物馆,给这场盛事提供了支持。 云南那边,博物馆展览部的陈霁宁告诉大伙儿,这次展示的画作不仅有肖像画、风俗画还有风景画。为了让观众看得更透彻,他们还特地把那些为了画大型神话或历史画而准备的手稿拿出来展览。 开幕式上,观众们首先看到的就是米开朗基罗、拉斐尔还有鲁本斯这些大师以及他们工作室里的学生留下的画作,展示了文艺复兴、巴洛克、洛可可这些风格的变化。接下来,安格尔这位新古典主义代表画家的作品就摆在了眼前,和浪漫派的特纳、籍里柯、德拉克洛瓦的画作形成了鲜明对比。 第二单元的重点放在了19世纪中期巴比松画派和现实主义的兴起上。这个时期的画家们面对工业革命带来的社会变化,把对自然、土地还有劳动的情感给表现了出来。到了第三单元,现场最抢眼的就是奥古斯特·罗丹的作品《惠斯勒缪斯女神断臂裸像》。罗丹被称作“现代雕塑之父”,他那标志性的断臂站姿人体造型表明了他成熟的现代主义风格。 这次展览要一直持续到9月2日呢。大家通过这些艺术品不仅能激发对艺术的热爱,还能思考艺术未来的种种可能。云南博物馆希望通过展览的形式,让观众从那些细腻的线条和肌理里读懂整个欧洲艺术史的发展脉络。李嘉娴还拍摄了4月23日当天参观者们围着《惠斯勒缪斯女神断臂裸像》欣赏的场景呢。