中新网12月24日电 12月23日，上海举行了2025“艺术新作·冬暖主题展映暨艺术电影创作交流会”，共有10部国产艺术佳作在这次活动中被集中放映。这10部影片将以“烟火至亲”“微光生长”“山河叙语”这3个单元，在北京、广州、武汉、兰州、上海、杭州这6个城市进行500场放映，同时还会举办20余场映后交流和5场创作交流会。 “冬暖”主题展映其实早在12月3日就已经在北京拉开序幕了，这些影片在全国6个城市的放映规模之大，足见主办方的用心。 活动现场不仅有导演、教授和演员，还有来自上影集团和上戏的高层参与讨论。上海电影家协会主席郑大圣就表达了他对这10部影片的喜爱，他认为这次巡映让大家有机会看到很多佳作，只要有新的创作者不断涌现，真人电影就永远不会消亡。 徐春萍是上影集团的副总裁，她提到了一部由该集团出品的《好东西》，这部电影里的3个主要角色获得了今年金鸡奖提名，最终还拿下了最佳女主角和最佳女配角奖项。她认为演员要有信念感才能让观众信服，同样的演员在不同导演手下表现各异，这是因为他们需要激励和基础。 厉震林是上海戏剧学院的教授和院长，他给演员们提出了表演的三个层次：三流演情景，二流演人物，一流演味道。他觉得味道就是那种让观众觉得特别舒服、很有意思、很值得回味的美感。要想演出这种味道，演员就得把生活体验和情感都注入进去。 杨皓宇是配音演员，他觉得好的表演要能走进观众心里。他分享了自己从夸张变收敛的过程，并提到作为演员对抗AI的两点优势是生动和温度。 郑大圣谈到自己对表演的理解时说，细微的“褶皱”很难用语言形容。他更希望看到偶发的、真切的、不确定的表演状态，而不是那些可预判的、所谓“正确”的表现。他把这类可以机械生成的表演留给了AI和AIGC。 臧连荣是《岁岁平安》的导演，他拿段奥娟的表演为例说明了好状态是陌生感中的真实感。陈宣宇则认为真人表演常在逻辑之外出现意外，正是这些意外赋予了人物意义。 林思玮是中国电影资料馆的副馆长兼中国电影艺术研究中心副主任。他表示上海与艺术电影有着深厚渊源，从早年的经典影片到如今的蓬勃建设，上海早已把艺术电影融入了城市文化肌理中。全国艺联主题影展多次落地上海，今年推出的“时光之镜”和“影像之灯”影展总票房突破了1100万元，其中上海贡献了27%的票房份额。 聂伟是上海戏剧学院的副校长，今年既是该校建校80周年，也是上戏电影学科创建80周年。他提到张骏祥、黄佐临、吴贻弓等艺术宗师为上戏奠定了基础。聂伟期望未来能有更多新生代和他们的作品进入艺联平台，创造出中国电影的“上海现象”和“上戏现象”。 这次上海站交流会是在中宣部电影局指导下、由国家电影事业发展专项资金支持的活动。主办方包括中国电影资料馆、上海戏剧学院还有上海电影家协会。