问题：随着城市生活节奏加快与娱乐方式多元化，部分传统民俗技艺在年轻群体中的接触频次下降，非遗传承面临“学的人少、懂的人少、用的场景少”等现实压力。
剪纸作为兼具审美、民俗与技艺门槛的传统艺术，若缺少稳定的体验场景与持续的教学链条，容易停留在“节庆装饰符号”层面，难以形成可持续的代际传递。
原因：一方面，非遗传播长期依赖节庆节点与集中展示，日常化的学习空间相对不足；另一方面，青少年对传统技艺的理解常受到生活经验限制，需要通过“看得见、摸得着、做得出”的方式建立兴趣与认知。
与此同时，基层文化供给从“有没有”向“好不好”转变，既需要专业传承人的示范带动，也需要更贴近家庭与社区的参与机制，让传统技艺进入普通人的生活场景。
影响：1月25日，马鞍山市博望区非遗剪纸传承人吴祖花在工作室开展“巧手剪瑞马，非遗迎新春”活动，为围拢在身边的孩子们示范剪纸步骤与要领，并进行面对面指导。
孩子们在动手实践中完成“瑞马迎春”主题作品，现场气氛轻松热烈，节日氛围浓厚。
此类活动的价值不仅在于完成一张作品，更在于把非遗从“展柜里的技艺”变为“可参与的生活技能”：孩子们在剪、折、刻的过程中理解图案寓意与节日民俗，形成对传统文化的具象记忆；对社区而言，活动以小切口激活节前文化消费与公共文化参与，增强邻里互动与文化认同；对传承链条而言，通过亲子与青少年体验，可在更早阶段发现兴趣点，扩大学习群体的基础面。
对策：推动非遗在基层落地，需要从“点状活动”走向“常态机制”。
其一，完善“传承人+学校+社区”协同机制，将剪纸等适合青少年学习的项目纳入校外实践与社区课堂，形成定期课程与分层教学，避免仅在节庆“热闹一阵”。
其二，优化内容供给，围绕春节等传统节日设计主题化、故事化的教学内容，把图案背后的民俗、伦理与审美融入体验，让孩子“会剪”更“会讲”。
其三，强化展示与激励，通过作品展陈、社区文化节、线上线下联动等方式，为学习者提供可被看见的舞台，提升参与获得感。
其四，注重安全与规范，明确工具使用、年龄分段与课程标准，在保证趣味性的同时确保教学质量与可复制性。
前景：从“瑞马迎春”的主题实践可以看到，非遗传承并非只能依靠宏大叙事，更需要回到生活本身。
随着公共文化服务体系持续完善，基层文化空间、传习点与社会力量参与不断增强，非遗项目有望在更广范围内形成“日常可学、节庆可用、社区可看”的传播闭环。
特别是在青少年群体中，通过低门槛体验建立兴趣，再通过持续课程深化技艺与文化理解，有助于把“喜欢”转化为“坚持”，把“体验者”转化为“传播者”，为传统文化注入更稳定的生命力。
一张红纸、一把剪刀、一双巧手，在吴祖花的示范下，孩子们用实际行动诠释了什么是文化自信。
这场看似简单的剪纸活动，实则是一次深刻的文化对话——它提醒我们，非遗文化的生命力不在于被供奉在博物馆里，而在于被融入日常生活、被代代相传。
当传统技艺在孩子们的欢笑声中得以延续，当春节的年味与非遗的底蕴相互交融，我们就有理由相信，中华文化的根脉将在新时代继续蓬勃生长。