春节临近，城市公共空间如何更好承载节日氛围、满足群众文化需求，并以更现代的方式讲好地方故事，成为不少城市在文旅热潮中需要回答的现实课题。
泉州丰泽在木偶剧院广场推出马年IP主题艺术装置“清宁骐骥”，并以落成启动仪式带动群众参与，折射出地方以公共艺术为纽带、推动文化资源转化的探索路径。
从“问题”看，节日文化供给长期面临两类挑战：一是公共文化活动容易停留在“看热闹”的表层呈现，缺少可持续、可触达的日常化载体；二是传统文化传播方式相对单一，与年轻群体的审美与社交传播习惯存在距离，难以形成持续吸引力。
如何让传统文化走出展馆与舞台、融入生活场景，同时保持城市气质与文化辨识度，是提升城市软实力的重要切口。
从“原因”看，泉州作为闽南文化重镇，非遗资源丰厚、民俗活动密集，具备“以文化塑形”的基础条件。
丰泽区选择以马年节点为契机推出“清宁骐骥”，在命名与造型意象上强调文化溯源与在地表达：装置取意“天得一以清，地得一以宁”的传统哲思，将吉祥寓意与城市气质相联结；在视觉表达上融入翼马神采、民俗纹样等元素，形成可识别、可传播的“城市符号”。
这类做法的背后，是地方对文化IP化、场景化传播趋势的主动回应，也是公共文化服务从“单次活动”向“持续供给”的转型尝试。
从“影响”看，公共艺术装置不仅是节庆景观，更可能成为城市传播的“长期镜头”。
一方面，它提升了广场等公共空间的文化含量，强化市民对城市文化的日常感知；另一方面，装置与表演、互动体验的组合，形成“可看、可玩、可带走”的体验闭环，有利于延长停留时间、拉动周边消费，推动文旅融合从“观光型”向“体验型”升级。
现场安排木偶表演与街舞快闪同台，体现传统技艺与现代潮流的互补：前者以精巧叙事与技艺魅力凸显文化根脉，后者以节奏与参与感拓宽传播边界，有助于吸引更广泛人群进入公共文化场景。
互动区设置拓印非遗纹样、写春联送福字等内容，则将非遗从“展示”转为“参与”，让文化记忆通过手作体验进入家庭生活，增强群众获得感。
从“对策”看，要让马年IP装置真正成为城市文化建设的有效抓手，关键在于系统化推进与精细化运营。
其一，空间布局上应坚持“多点落地、串点成线”，在街区、公园、商圈、社区等不同场景因地制宜布设装置与活动，形成可漫游、可打卡的文化线路，避免单点热度昙花一现。
其二，内容策划上应强化在地叙事，围绕泉州海丝文化、闽南民俗、非遗技艺等主题持续产出故事文本与传播素材，让装置不仅“好看”，更“能讲”。
其三，公众参与上可引入学校、社团、非遗传承人及文创机构共创，通过展演、课程、工作坊等方式扩大参与面，形成“政府引导、社会协同、群众参与”的文化生产机制。
其四，运营管理上应兼顾安全、维护与秩序，建立定期巡检与更新机制，保持装置与活动的良好体验，避免“热闹过后无人管”的治理空档。
从“前景”看，丰泽提出围绕马年IP在辖区多点布局，并将“清宁骐骥”作为“七重幻化”系列之一，后续不同形态装置将陆续亮相。
这一规划若能与城市更新、商圈培育、夜间经济、节庆品牌建设同步推进，有望形成“公共艺术+文旅活动+城市传播”的组合效应：既为市民提供更多高质量公共文化供给，也为城市吸引游客、集聚人气、提升形象提供新的抓手。
更重要的是，通过持续迭代的文化表达，把传统资源转化为可感知、可参与、可消费的现代产品，能够为地方文化传承与创新打开更广阔的空间。
从静态展示到动态互动，从单一形式到系列化呈现，丰泽区的文化创新实验为传统节庆注入了新内涵。
在传统文化与现代生活的交汇点上，艺术装置不仅是一种装饰，更成为连接过去与未来的桥梁。
如何让更多类似的文化实践落地生根，或许是各地推动文化传承与创新时需要思考的课题。