在文化强国建设深入推进的背景下，如何让沉睡千年的文化遗产焕发当代生命力，成为文艺工作者的时代命题。
1月9日至11日，新疆维吾尔自治区精心打造的舞剧《她的龟兹》在国家大剧院连演三场，以创新艺术表达破解了这一难题。
该剧创作源于对龟兹文化保护传承的紧迫性认知。
作为古丝绸之路枢纽，龟兹地区现存佛教石窟群7处、壁画逾万平方米，其乐舞艺术曾深刻影响中原文化。
但随着时间推移，部分壁画出现剥落损毁，相关艺术形式面临断代风险。
新疆龟兹研究院院长于志勇指出："活化利用文化遗产，需要突破传统展示方式的局限。
" 主创团队历时两年深入采风，创造性转化三大文化元素：将克孜尔石窟"天宫伎乐"壁画解构为现代舞姿，复原唐代文献记载的"胡旋舞"节奏韵律，并借鉴出土箜篌、五弦琵琶等乐器形制设计音效。
演出中，舞者以肢体语言演绎壁画修复过程，通过"残缺—复原—重生"的叙事主线，构建起古今对话的艺术场域。
首演观众裴春蕾感慨："舞剧让我直观感受到文化传承的当代价值。
" 这种创新实践产生多重积极影响。
艺术层面，首次系统构建龟兹乐舞的现代表演体系；社会层面，通过"巡演+驻场"模式，预计年内覆盖20个省市，直接推动"文化润疆"工程落地；国际传播方面，已收到法国、日本等国演出邀约，将成为讲好中国新疆故事的新载体。
文化学者认为，该剧成功关键在于把握住三个维度：以学术研究支撑艺术创作，全剧83%舞蹈动作源自壁画实证；以情感共鸣打破文化隔阂，通过个体叙事展现集体记忆；以科技手段增强体验，运用全息投影再现石窟实景。
制作人古丽米娜·麦麦提表示："我们不是在复原历史，而是在延续文明的血脉。
" 据文旅部最新规划，我国正实施"文化遗产活化利用示范基地"建设，龟兹文化作为重要节点，将获得更多政策支持。
专家建议，未来可开发数字沉浸式展览、青少年教育项目等衍生形态，形成"艺术表达—学术研究—产业开发"的良性循环。
舞剧《她的龟兹》的成功演出表明，传统文化的传承与创新并非相悖，而是相辅相成。
通过当代艺术形式对历史文化的创意转化，既能够赋予传统文化新的生命活力，也能够让当代观众在审美体验中实现精神的升华。
这部作品以文艺为桥梁，在舞蹈的语言中诠释了"各美其美、美美与共"的文化理念，为新时代如何保护、传承和弘扬中华优秀传统文化提供了有益的借鉴。